Was macht eigentlich einige Künstler:innen so erfolgreich, während andere oft weitgehend unbekannt bleiben?

Ich könnte jetzt natürlich einfach sagen: weil sie besser sind. Aber wir alle wissen, dass das nicht stimmt.

Einerseits lässt sich gerade heute bei künstlerischer Tätigkeit kaum mehr sagen, was gut oder besser ist und manchmal ist gerade das was auf den ersten Blick “schlecht” erscheint, erst recht erfolgreich.

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Es ist also nicht die künstlerische Leistung allein, die über Erfolg oder Misserfolg entscheidet - es gibt noch einige andere wichtige Faktoren.

Deshalb möchte ich heute mit euch die 7 wichtigsten Geheimnisse erfolgreicher Künstler:innen erkunden, die auch dir, egal in welchem Genre, welcher Sparte, du als Künstler:innen tätig bist, weiterhelfen können.

Starten wir also mit Geheimnis No. 1:

1. Echte Leidenschaft und Hingabe

Die Grundlage jeder erfolgreichen künstlerischen Laufbahn ist Leidenschaft. Das mag dir vielleicht als gar kein so großartiges oder geheimes Geheimnis erscheinen.

Für sich genommen ist es das auch nicht.

Das Geheimnis ist viel mehr: dir selbst zu erlauben, diese, deine Leidenschaft zu empfinden und dich ihr hinzugeben.

Alle erfolgreiche Künstler:innen sind von ihrer Arbeit beseelt und investieren ungeheure Energie in ihre Projekte.

Leidenschaft per se ist vielleicht nicht nicht erlernbar, du kannst dich auch nicht dazu zwingen. Aber Hingabe, die kann entwickelt werden - indem du Zeit und Energie in deine Kunst, Handwerk, dein Können investierst.

Wenn du das regelmäßig tust und es dir selbst auch zugestehst, dann wird die Leidenschaft von alleine kommen. Sie wird zum entscheidenden Motor deines Erfolges werden.

2. Kontinuierliche Weiterentwicklung

Erfolgreiche Künstler:innen hören nie auf zu lernen und zu wachsen.

Sie entwickeln einerseits einen klaren, markanten, erkennbaren Stil - darüber haben wir schon an anderer Stelle gesprochen - andererseits bleiben sie auf ihrem Weg auch nicht stehen.

Egal in welchem Genre du dich umsiehst, ob das Musik, bildende Kunst, Schauspiel, Tanz, Literatur, etc. ist: alle jene, die nicht nur Eintagsfliegen sind, haben sich auf ihrem Weg kontinuierlich weiter entwickelt.

Experimentiere also mit neuen Techniken, neuen Stilen und auch neuen Zusammenhängen. Achte darauf, dich kontinuierlich weiter zu entwickeln und lasse dich nicht auf einem bestimmten Niveau festfahren.

Das hilft dir übrigens ebenfalls, den Punkt 1 - der vielleicht der wichtigste Punkt ist, nämlich deine Leidenschaft - zu entwickeln und zu vertiefen.

Mit den Videos hier auf dem art!up Kanal unterstütze ich dich übrigens auch gerne in deiner kontinuierlichen Weiterentwicklung. Abonniere den Kanal und drücke auf das Klingel-Symbol um informiert zu werden wenn es neue Videos gibt.

Bitte mache auch andere auf diesen Kanal aufmerksam. Je mehr Menschen zusehen und ihre Kommentare abgeben, desto öfters wird er angezeigt. So unterstützt du auch andere Künstler:innen auf ihrem Weg und das ist doch wirklich wichtig!

3. Einzigartige Stimme und Identität

Die besten und auch die bekanntesten Künstler:innen haben eine unverkennbare Stimme und Identität.

Manche von Ihnen haben sie erst mühsam und langwierig entwickeln müssen, andere haben sie rasch erkannt und schon früh verfolgt.

Egal an welchem Punkt du stehst, mit dem, was du künstlerisch tust: achte darauf, diese Stimme in dir zu hören, herauszufinden was wirklich DEINES ist.

Lass unbedingt auch deine eigene, einzigartige Persönlichkeit in deine künstlerische Arbeit einfließen. Es bringt nichts, andere zu imitieren, jemanden nachzueifern oder sich zu denken: ich sollte es so wie die oder wie der machen.

Klar wirst du zuerst von anderen lernen und du sollst dir auch erfolgreiche Vorbilder suchen - aber nicht, um sie nachzumachen, sondern um mit Hilfe ihres Beispiels deine eigene kreative Stimme und Identität zu finden und zu entwickeln.

Achte ab jetzt darauf, wo und wann du das Gefühl hast, ganz bei dir zu sein, bei dem, was du wirklich bist und möchtest.

4. Zielgerichtete Präsentation und Selbstvermarktung

Erfolgreiche Künstler:innen wissen, wie sie sich selbst und ihre Werke effektiv präsentieren können. Dies beinhaltet die Nutzung sozialer Medien, die Teilnahme an Ausstellungen und die Pflege von Kontakten in der künstlerischen Umgebung, in der auch deine Arbeit beheimatet ist.

Und natürlich die Ausweitung der Kontakte auf andere künstlerische Bereiche - zur gegenseitigen Inspiration und weil gerade das Arbeiten an Überschneidungspunkten und in Grenzbereichen die spannendste und Aufmerksamkeit erregendste sein kann.

Egal wie sehr du die Kunst, deine künstlerische Arbeit liebst: du kannst und sollst dich nicht ausschließlich darauf konzentrieren. Du brauchst auch Zeit und Raum, um sie nach außen zu bringen, sie zu präsentieren und Interessenten zu finden.

Lerne deshalb die Grundlagen des Selbstmarketings und der Präsentation. Es ist nicht schwierig und viele - auch introvertierte und eher scheue Künstler:innen nutze Social Media und vor allem auch reale Netzwerke, um ihre künstlerische Tätigkeit einem breiteren Publikum vorzustellen.

Ein Möglichkeit, das zu lernen und auch praktisch anzuwenden sind unsere Angebote bei art!up. Schau dich mal auf der art!up Website um und trage dich in den Newsletter ein, um immer wieder praktisch anwendbare Impulse dazu zu erhalten.

5. Ausdauer und Geduld

Der Erfolg kommt selten über Nacht. Harry Belafonte hat gesagt: “Ich habe 30 Jahre gebraucht, um über Nacht berühmt zu werden”.

Künstler:innen müssen Ausdauer und Geduld mitbringen, um Rückschläge zu überwinden. Oder einfach, um dran zu bleiben, auch wenn sich lange Zeit nichts zu bewegen scheint.

Meine Erfahrung als Coach und Berater ist, dass viel zu viele Menschen viel zu früh aufgeben. An dem Punkt, an dem du sagst: “ich habe schon alles versucht, es funktioniert einfach nicht” bist du gerade erst mal ein Zehntel auf deinem Weg zum Erfolg voran gekommen.

Es braucht wahrscheinlich 10x mehr an Versuchen, an weiteren Schritten, es braucht einfach Ausdauer und Geduld - das gilt für alle Unterfangen auf dieser Welt, ganz besonders aber für künstlerisches Tätigkeit.

Egal in welchem Genre. Schau dich um, lies Künstlerbiografien - du wirst sehen, eine entscheidender Aspekt ist immer wie viel Ausdauer und Geduld diese Künstler:innen auf ihrem Weg gehabt haben.

Von denen, die zu früh aufgeben haben, hört man eben meistens nichts mehr.

Bleibe also dran, auch wenn es schwierig wird. Erfolg kann Jahre dauern, aber er kommt zu denjenigen, die nicht aufgeben.

6. Kommunikation und Beziehungsaufbau

Die Fähigkeit, Beziehungen aufzubauen und zu pflegen, ist entscheidend.

Beziehungen zu anderen Künstlern, zu Promoterinnen, zu Agenten, zu Medien und natürlich auch zu deinem Publikum, zu denjenigen die an deiner Arbeit interessiert sind.

Vielleicht bist du eine gute Kommunikatorin, dann nütze diese Fähigkeit auch und gerade für deine Kunst. Vielleicht bist du das aber auch nicht, dann lass dir gesagt sein, dass man das lernen kann.

Niemand - oder nur wenige - sind als perfekte Netzwerker:innen geboren. Einigen fällt es leider, anderen schwerer, doch wir Menschen sind soziale Wesen und niemand kann ohne soziale Kontakte überleben.

Somit gibt es auch niemanden, der gar keine soziale Kompetenz hat. Es geht einzig darum sie zu erweitern und sie ganz gezielt auch für Beziehungen zu nutzen, die dich im Rahmen deiner künstlerischen Laufbahn voranbringen.

Ein entscheidender Faktor dabei ist, Freude daran zu gewinnen und es nicht als lästige Verpflichtung zu sehen. Kommunikationstechniken lassen sich erlernen - zum Beispiel bei art!up - und sie machen dann, wenn man sie beherrscht, auch wirklich Spaß.

7. Mut zur Risikobereitschaft

Erfolgreiche Künstler:innen sind bereit, Risiken einzugehen.

Das beginnt schon mit dem Risiko, zu Beginn nicht ausreichend zu verdienen, um von deiner künstlerischen Arbeit zu leben.

Es beinhaltet auch das Risiko, dass dies vielleicht sogar niemals der Fall sein wird.

Ich gehöre nicht zu jenen, die sagen: tue das und das und du wirst garantiert Erfolg haben. Niemand kann dir das versprechen. Gerade in der Kunst, bei künstlerischen Tätigkeiten ist dies noch schwieriger vorherzusehen als in allen anderen Bereichen.

Das ist ein Risiko, dass du bereit sein musst, zu tragen.

Und nicht nur in Bezug auf Geld, Verdienst, Erfolg ist die Bereitschaft und der Mut Risiko einzugehen, ein entscheidender Faktor, um als Künstler:in erfolgreich zu sein.

Du wirst auch Gegenwind spüren, du wirst Kritik erleben oder zumindest Ignoranz und Nichtbeachtung, vielleicht auch viel zu viel Beachtung, mehr als dir lieb ist.

Alle das erfordert Mut und Bereitschaft zum Risiko. Ohne dem geht es nicht und je früher du das akzeptierst, um so besser für dein Fortkommen als Künstler:in.

Niemand kann dir das Risiko abnehmen, aber du kannst lernen, damit umzugehen. Im Prinzip ist das ganz einfach: Je sicherer und klarer du selbst bist, je klarer du dein Selbstbild von dir, als Künstler:in entwickelst, desto sicherer wirst du allen Anforderungen gegenübertreten.

"I'm growing myself, so that I'm bigger than any problems.”

Das ist eines meiner Lebensmottos und ich kann es auch nur dir empfehlen: wenn du bereit bist, zu wachsen und zu lernen, dann wächst auch dein Mut, Risiken einzugehen.

Die 7 Geheimnisse erfolgreicher Künstler:innen sind also, zusammengefasst:

Leidenschaft, kontinuierliche Weiterentwicklung, einzigartige Identität, Selbstvermarktung, Ausdauer, Beziehungsaufbau und Risikobereitschaft.

Indem du diese Prinzipien auf deiner künstlerischen Reise anwendest, kannst du deine eigenen Chancen auf Erfolg erhöhen und bist auf bestem Weg machen, die Welt mit deiner künstlerischen Tätigkeit zu bereichern.

Ich wünsche dir viel Erfolg dabei, mit jedem einzelnen der Schritte auf deinem Weg.

Bis bald schon, euer